以造型演变、绘画发展和人、民俗、家具文化的历史变化诸方面为参照，红木家具的修复与简单的家具修理是两码事。修复是承传并创造美的过程。修复过程也是审美的认识过程。一片漆，一个榫头的做法，一块木料的变化，都凝聚着修复者的认识和审美修养。
逐渐了解认识古家具美的过程，激发智慧的过程，知美懂美谈论美的过程，也是继承和创造的过程。
一块木料的风化记录了沧桑的历史，漆的演变凝聚了古人技艺的精湛，从远古到现在每个时期漆的演变都凝聚了人类对文明的认识。形制符号既是人类对造型的认识，也是一个演变发展的过程，明式家具以最少的语言发明出最简洁的审美意识。元代家具的雕刻语言，凝聚着这一时期人们对造型的理解——高雅而神秘。明末清初家具舒美的线条，铸就了文人墨客简洁舒朗的生活方式，清中期之后家具造型繁复，设计多于创作。
一件家具有独具的艺术性，使用场所及身份的契合是其重要的精神关照。古人先哲曾言：之观物先神而后形，凡物我感应，莫先乎神交，无神虽视亦无睹。固然名贵简洁的黄花梨家具境界至高，木材不过是载体，如资料运用适当，又有神形之美，加之精湛奇异的工艺就必是绝唱，工艺精美形制高古，整体造型有其绘画感的古艺术品家具使人惊叹不已。诗意言志，乐乃心声，文以载道。欣赏一件有魅力的家具如同欣赏一曲音乐、一张画、一帖书法作品。
红木家具修复也是一个与朋友们交流的过程。一件有时代特点的家具，一座残破精美的石雕，一幅没有落款而画意精湛的作品，都携带着一个故事和许多背景。古人把精美的家具艺术品流传给后人，让人们能够看到和体会激进文化积淀的丰厚。有的学者，有的设计师，能巧遇精美的家具真是兴奋至极，探讨价钱已不是重要的问题，能收藏一件有品位的古艺术品才是向往。
一个成功的人和有审美经验的人购买家具，能让你从内心想为他喝彩。懂得艺术之美不分内行外行，家具识别的专业知识只是一种手段。审美更重要的是随同着你认识，随同着你生活。予人机会而不是积累，有经验的人才能从中悟出艺术之美。
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